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sexta-feira, 29 de abril de 2011

Vem Dançar: Mensagens positivas através da arte.



Filme: Vem dançar (Take The Lead – USA – 2006 – Dir.: Liz Friedlander)

Este filme é baseado em fatos reais e conta a história do professor de dança Pierre Dulaine, que voluntariamente dispõe-se a dar aulas em uma escola de um bairro pobre de Nova York. A escola é dominada pela rebeldia e violência, e o professor quer mudar essa dura realidade através da dança.

Pierre Dulaine é interpretado pelo ator Antonio Banderas, que deixou o personagem mais sensual. Além de Banderas, o elenco conta com Rob Brown (que atuou também no filme ‘Coach Carter’), a atriz Alfre Woodard, Jenna Dewan (que atuou no filme ‘Ela Dança, Eu Danço’), entre outros.


Além da história envolvente, o filme traz uma bela mistura de ritmos, pois o professor está habituado a dar aulas com ritmos clássicos e seus alunos dançam ritmos mais modernos. Dulaine para encantar e segurar os alunos misturou vários ritmos ao Hip Hop. Jazz, Salsa, Tango, e transformou numa mistura maravilhosa e totalmente irresistível.



A trilha sonora foi produzida por Aaron Zigman e pelo rapper e produtor Swizz Beatz. O soundtrack é totalmente dançante e com belas canções, como ‘I Got Rhythm’ - Lena Horne ft Q-Tip; ‘Feel It’ – Black Eyed Peas; ‘Take The Lead (I Wanna Ride)’ – Bone Thugs-n-Harmony ft FatMan Scoop, Mel Jimènez & Drag-On; ‘Whuteva’ – Remy Ma; entre outros.
Vem Dançar é um filme encantador, que fala de preconceito, não violência, amor ao próximo. Deixa a mensagem de que dá para mudarmos o mundo se cada um fizer a sua parte, tratando as pessoas com mais respeito, gentileza e educação, e que a música e a dança pode ser incluída nesse processo. Sem sombras de dúvida, é o tipo de filme que pode ser visto muitas e muitas vezes.

quarta-feira, 27 de abril de 2011

Caetano Veloso visto por outro ângulo.



Filme: Coração Vagabundo (Brasil 2009 – Dir.: Fernando Grostein Andrade)

Este documentário mostra a intimidade de Caetano Veloso, sua personalidade, seus pensamentos, sua língua ‘afiado’, e claro, seu talento musical. Caetano fala sobre música, religião, velhice, tropicalismo, cinema, etc.

Caetano conta sobre a sua relação com a língua inglesa e espanhola, sua dificuldade em falar e entender com expertise o inglês. Declara, inclusive que se não morasse no Brasil, moraria em Nova York ou em Madri. Caetano fala também da repercussão e sobre críticas que recebeu por fazer um disco todo em inglês.

O filme foi registrado durante turnê de lançamento do disco “A Foreign Sound”, nos Estados Unidos e Japão e traz imagens dos ensaios e shows no Carnegie Hall, em Nova York e no International Forum Hall, em Tóquio. Na versão americana, Caetano contou com a participação de Mart’nália, AfroReggae e David Byrne.

Declarações de algumas personalidades preenchem o documentário, como David Byrne e Pedro Almodóvar, que fala de sua admiração e amizade por Caetano e da bela participação em seu filme “Fale Com Ela”.
O documentário mostra o quanto o talento de Caetano é reconhecido pelo mundo afora. É um filme agradável de assistir, aonde vemos um Caetano diferente do que estamos acostumados, totalmente reflexivo, e com uma voz e musicalidade cada vez mais apurada.

Assista ao trailer do documentário:






terça-feira, 26 de abril de 2011

The Mc: Documentário desvenda segredos dos rappers americanos.


Filme: The Mc – Why we do it (USA – 2004 – Dir.: Peter Spirer)
Documentário produzido pelo filho do maestro Quincy Jones, Quincy ‘QD3’ Jones III,traz a evolução do Rap, desde os primórdios e mostra depoimentos de rappers e mc’s de várias gerações. Traz a discussão do que é ser verdadeiramente um Mc, a sua visão do mundo, suas atitudes, suas crenças, suas ideologias. Deste material dá pra se ter a noção quando um rapper fala com consciência e quando ele fala qualquer coisa, sem conteúdo, totalmente sem diretriz. Um grande exemplo é o rapper que só sabe falar que ‘mulher é isso, mulher é aquilo’, mas faça sua própria reflexão sobre isso, por favor.  
O filme tem depoimentos de Common, Mc Lyte, Q-Tip, Krs-One,Kanye West, Jay-Z, entre muitos outros e traz também os mc’s analisando um a rima do outro.Muitos são fãs do trabalho do outro, é legal ver essa troca de elogios e críticas. Este filme é pra quem deseja aprofundar o seu conhecimento, pois é uma grande aula de cultura Rap.
Assista ao trailer deste documentário:


segunda-feira, 25 de abril de 2011

Homenagem & Esclarecimento neste belo documentário.


Filme: Simonal – Ninguém sabe o duro que dei (Brasil – 2009 – Dir.: Claudio Manoel, Micael Langer e Calvito Leal)
Esta produção conta a história de um dos grandes nomes da nossa música, Wilson Simonal. Conta com depoimentos emocionantes e esclarecedores de seus filhos Wilson Simoninha e Max de Castro, e personalidades que presenciaram de perto o sucesso de Simonal, como Chico Anysio, Nelson Motta, Tony Tornado, Luiz Carlos Miele, que dirigiu junto com Ronaldo Bôscoli alguns shows de Simonal.
O documentário mostra todo o estilo musical peculiar e único de Simonal e sua pilantragem, que era definida por ele como “O descompromisso com a inteligência”. Ele era considerado por muitos um grande regente, pois tinha um grande poder de interação e comunicação com a platéia, e que nenhum outro artista possuía tal característica. Quando estava no palco, o público fazia o que Simonal queria. Atrevo-me a dizer que depois que assisti ao filme, não vi nenhum artista que tinha o público nas ‘mãos’, como Simonal.
O espectador é presenteado com imagens raras de Simonal, entre elas, um show do Festival Internacional da Canção (FIC), um show de Simonal e a cantora de Jazz Sarah Vaughan, e o dia em que o cantor abriu o show do maestro e produtor Sergio Mendes, no Maracanãzinho e ofuscou o brilho de Mendes.
Simonal retratava em sua música o preconceito que sofria, e declarava com humor o orgulho de ser negro. Fica claro no documentário, que o sucesso alcançado por ele, mexeu com muita gente. O cantor chegou até virar garoto propaganda de algumas empresas.
O filme mostra na grande cilada em que o cantor se meteu, e que foi o estopim da decadência de sua carreira. Nesta parte, encontram-se os depoimentos mais polêmicos, entre eles, o ex-contador da empresa de Simonal e a entrevista do cantor em um programa de TV, em que mostra um documento do governo que comprova sua inocência, mas que infelizmente, foi reconhecida tardiamente, pois os danos causados à carreira de Simonal perduraram por muito tempo. Questiono-me como um país como o Brasil é presenteado com um talento inigualável chamado Wilson Simonal, e esse mesmo país conseguiu destruir todo esse talento?
Confesso aos amigos que esta produção é tão emocionante, que fica difícil conter as lágrimas. Simonal foi e sempre será um dos grandes nomes da nossa música e deve ser sempre lembrado e homenageado pelas gerações presentes e futuras.


Junto com esse projeto foi lançado o cd do filme e o DVD, chamado de ‘O Baile do Simonal’. Max de Castro e Wilson Simoninha reuniu vários artistas para gravar esta bela homenagem em forma de show à Simonal. Marcelo D2, Caetano Veloso, Mart’nália, Ed Motta, Sandra de Sá, entre outros. Todos cantando canções de Simonal. Claro, que não posso perder a oportunidade de dizer que estive na noite da gravação do DVD. Foi uma noite maravilhosa e uma linda homenagem.
Assista ao trailer do filme:

quarta-feira, 20 de abril de 2011

O filme que consolida Jay-z como um dos maiores rappers da atualidade.



Filme: Jay-z in Fade To Black (USA – 2004 – Dir.: Pat Paulson e Michael J. Warren)
Este ‘documentário-show’ é imperdível pra quem é fã do rapper JAY-Z, pois traz imagens, detalhes e curiosidades da criação do álbum ‘The Black Album’, que na época foi divulgado pelo próprio Jay-z como sendo o seu último trabalho. É mágico vê-lo com os produtores criando as músicas, atrás de batidas impactantes e depois a satisfação com a realização do trabalho feito. Está nítido que o rapper é perfeccionista e quem trabalha com ele tem que suar a ‘camisa’, tanto que em seu time de produtores encontra-se os melhores do planeta, como Pharrell Williams, Timbaland, Kanye West, Just Blaze, entre outros. Jay-z mostra toda a sua exigência em procurar fazer o melhor, a melhor batida, a melhor rima. Este material ratifica a grandeza e o talento de Jay-z e desvenda o porquê que ele é considerado um dos melhores e maiores rappers do mundo.
No show, o rapper reuniu os maiores nomes do Hip Hop e do RnB para acompanhá-lo em suas apresentações no Madison Square Garden, nomes como Missy Elliot, Beyoncè, R. Kelly, Twista, Mary J. Blige, entre outros. Não me lembro de nenhuma produção deste nível com tanta personalidade do mundo do Hip Hop e do RnB juntos. O repertório é vasto e passa pelas várias fases de Jay-z, o que torna o show memorável e imperdível. Espero que Jay-z anuncie que irá parar mais uma vez, só para fazer um material tão rico como este. Será que ele consegue? Vindo de Jay-z, eu não duvidaria!
Veja o vídeo de um clássico de Jay-z.

terça-feira, 19 de abril de 2011

Outkast mostra em filme todo o seu talento.



Quando todos diziam que o duo Outkast iria encerrar as atividades, eles fizeram um filme divertido e totalmente musical. Esta produção tem ação, comédia, romance, drama, e claro, muitas músicas do Outkast!

Idlewild se passa nos anos 30 e conta as aventuras de dois amigos de infância, que são totalmente diferentes um do outro (qualquer semelhança com o Outkast, talvez ñ seja mera coincidência). Percival, interpretado por Andre ‘3000’ Benjamin, é um pianista tímido e que ajuda seu pai na funerária e Rooster, vivido por Antwan A. ‘Big Boi’ Patton, que é o gerente e cantor principal do clube The Church. É no clube que acontecem as melhores cenas musicais de Idlewild. As músicas misturam Jazz, Blues e Hip Hop, bem ao estilo inovador e irreverente do Outkast.

O elenco do filme conta com diferentes nomes, como a diva Patti LaBelle, a bela atriz Paula Patton, a cantora Macy Gray, o comediante e ator Faizon Love, Ving Rhymes e Terrence Howard, que interpreta o gângster que persegue Rooster.

A trilha sonora vem com canções do Outkast, como ‘Idlewild Blue (Don’tchu Worry ‘Bout Me)’, ‘Chronomentrophobia’, ‘Life Is Like A Musical’. E vem também com canções da dupla com participações especiais, como ‘Morris Brown’, com Scar & Sleepy Brown; ‘Hollywood Divorce’, com Snoop Dogg & Lil’ Wayne (uma das minhas preferidas do álbum); ‘Greatest Show On Earth’, com Macy Gray. Idlewild é um filme que tem a simpatia, a irreverência e o talento da dupla Outkast.  
Video de 'Morris Brown', que faz parte da trilha do filme, curte aí:

segunda-feira, 18 de abril de 2011

Ray: Linda homenagem à Ray Charles.



Filme: Ray (USA – 2004 – Dir.: Taylor Hackford)

O filme Ray é uma obra que retrata a vida do instrumentista e cantor Ray Charles. Interpretado brilhantemente pelo ator, cantor e instrumentista Jamie Foxx, que ficou muito semelhante ao Ray Charles. O ator teve a aprovação e a ajuda do próprio homenageado, que auxiliou na produção e faleceu um pouco depois do término do filme (Ray faleceu no dia 10 de junho de 2004). Algumas cenas de Ray Charles auxiliando na produção podem ser vistas no disco extra do DVD, inclusive uma cena dele dando dicas a Jamie Foxx para adquirir a melhor forma na hora de tocar e interpretar. O ator fez questão de tocar pessoalmente o piano em algumas cenas, já que possui grande expertise neste instrumento. Além de Foxx, o filme conta com a interpretação magnífica da atriz Sharron Warren, que faz o papel da mãe de Ray, Aretha Robinson, que o ajudou a ser independente mesmo com a cegueira que lhe afligiu. Faz parte deste belo elenco a atriz Kerry Washington, que interpreta a esposa de Charles.

A história de Charles é digna de um belo filme, pois mostra a superação em vários formatos de uma pessoa. Ray Charles superou o preconceito de ser negro (nesta época a segregação racial era muito forte), a deficiência visual (Charles ficou cego na infância e muitas vezes tentaram enganá-lo por causa disso), e superou também o vício das drogas, que atormentou sua vida durante um bom tempo. O amor à música é demonstrado nesta produção, pois Charles foi firme em seu objetivo de se tornar um músico profissional e fez parcerias que lhe ajudaram em sua trajetória, entre elas, com Quincy Jones. A sua habilidade em encantar e conquistar as mulheres também é descrita no filme.

O filme Ray ganhou vários prêmios, entre eles o Oscar de melhor ator e melhor som, e o Globo de Ouro de melhor ator. Jamie Foxx desbancou atores de peso, como o Don Cheadle em sua emocionante atuação no filme ‘Hotel Ruanda’; Johnny Depp, pela atuação do filme ‘Em Busca da Terra do Nunca’; e Clint Eastwood, em sua atuação no filme dirigido por ele mesmo, ‘A Menina de Ouro’. Na categoria Melhor Som, Ray derrotou os concorrentes ‘Homem-Aranha 2’, ‘Os Incríveis’, ‘O Expresso Polar’ e o filme ‘O Aviador’.



A trilha sonora do filme é toda com músicas de Ray Charles, em versão original, de estúdio e ao vivo e foram produzidos dois discos. O primeiro foi lançado em outubro de 2004, intitulado ‘Ray – Original Motion Picture Soundtrack’ e entre outras canções, tem ‘I Got I Woman’, ‘Unchain My Heart’, e a clássica ‘Georgia On My Mind’, esta em versões de estúdio e ao vivo. O segundo disco foi lançado em fevereiro de 2005, intitulado ‘More Music From Ray’ e vem com as canções ‘Baby Let Me Hold Your Hand’, ‘I Believe To My Soul’, ‘Every Day I Have The Blues’, entre outras.
Ray é uma produção digna do Oscar que ganhou, pois nos presenteia com belas e emocionantes atuações, conta brilhantemente a história de um ícone e homenageia esse ‘monstro’ da música, que deixará saudades, chamado Ray Charles.

sábado, 16 de abril de 2011

Vinicius: A vida & Obra do Poeta.



Filme: Vinicius – Quem pagará o enterro e as flores se eu me morrer de amores? (Dir.: Miguel Faria Jr. – Brasil 2006)

Eu, humildemente defino essa produção maravilhosa como uma produção ‘3 em 1’, pois une documentário, teatro e show. O filme detalha a vida do poeta de forma singela e, claro, poética.

Esta produção conta com depoimentos de parentes e personalidades marcantes que contam com propriedades sobre Vinicius, além das imagens com declarações do próprio homenageado, que demonstram a sua personalidade peculiar. As participações de Ferreira Gullar, Carlos Lyra, Caetano Veloso, Edu Lobo, Miúcha, Maria Bethânia, Tônia Carrero, Toquinho, que cantam,declamam poemas e contam histórias emocionantes e apaixonantes. A vida que levou como diplomata, a paixão pela música, seus amores, os amigos que fez pelo mundo e as reuniões que fazia em sua casa para reuni-los.

A parte teatral é conduzida brilhantemente pelos atores Camila Morgado e Ricardo Blat, que declamam poemas e contam poeticamente a vida, a trajetória, os amores do grande poeta. Sem sombra de dúvidas, o espectador é agraciado com belas atuações dos atores.


A parte de apresentações musicais, conta com a participação de músicos maravilhosos, como Yamandú Costa, Adriana Calcanhoto, Renato Braz, Monica Salmaso, Zeca Pagodinho, Mart’Nália, entre outras brilhantes apresentações. Os músicos interpretam as canções de Vinicius com maestria e alguns reinventando sua obra com arranjos memoráveis.
A edição especial vem com um segundo disco que traz cenas extras deste material e um livro de sonetos de Vinicius. Se alguém ainda não viu esta belíssima produção, está perdendo uma grande chance para conhecer mais sobre essa grande personalidade do nosso Brasil, imperdível!  


sexta-feira, 15 de abril de 2011

Desvendando o Mito Tupac Shakur.


Filme: Tupac Shakur – Thug Angel, The life Of An Outlaw (USA – 2002 – Dir.:Peter Spirer).
Este documentário conta a vida de Tupac e toda a sua trajetória. Sua infância; a influência da militância dos Panteras Negras deixados pela sua mãe Afeni Shakur; as casas por onde passou, os problemas enfrentados por ele, devido a sua personalidade polêmica e excêntrica; as acusações e processos que recebeu; as primeiras pessoas que viram e reconheceram o seu talento. Nesse material dá para analisar o porquê Tupac chegou aonde chegou, quem ele se tornou, e questionar-se se Tupac poderia ter levado sua vida de maneira diferente e consequentemente prolongado sua vida e sua carreira.
Com depoimentos de amigos e pessoas que conviveram com Tupac, o documentário é cheio de momentos curiosos sobre o rapper e traz imagens raras. Inclusive uma de suas primeiras entrevistas, quando Tupac tinha somente 17 anos e conta também com uma das imagens mais raras, que foi Tupac e Notorius juntos rimando! Cenas de seu enterro e das homenagens que foram feitas para Shakur emocionam este documentário. É um material histórico e que não pode deixar de ser visto de maneira alguma. Tenho muitas dúvidas em eleger o melhor filme entre este e 'Tupac Ressurrection', pois são belíssimas obras.

Uma sequência que não causou o mesmo impacto de seu antecessor.



Filme: No Balanço do Amor 2 (Save The Last Dance 2 – USA – 2006 – Dir.: David Petrarca).



Esta sequência de ‘No Balanço do Amor’ deixa a desejar, pois mudou todo o cast do filme, direção e demorou muito para ser concebido. Pelo menos eu senti em vários momentos, em várias cenas, a falta de atores do primeiro filme, em especial, a própria Julia Stiles. A atriz que interpreta Sara, Izabella Miko, não me convenceu como dançarina de Hip Hop, mas dá um show nas cenas de balé. Já o ator Columbus Short, que interpreta o músico Miles Sultana, dá um show à parte, tanto que atuou em dois filmes de música, que foi o ‘O Poder do Ritmo’ e ‘Cadillac Records’. O filme também conta com a presença humilde do cantor Ne-Yo e a atriz Jacqueline Bisset, que interpreta a exigente instrutora Monique Delacroix.

O filme conta com um bom soundtrack e tem canções de Ne-Yo (‘Watch You Dance’), T-Pain (‘Dance Floor’), Rihanna (‘The Hotness’), Cassie (‘Kiss Me’), entre outros. Mesmo não tendo alcançado o sucesso do primeiro filme, esta sequência merece ser vista pelos amantes de filme de Hip Hop e pra quem gosta de balé, pois tem cenas bem feitas deste estilo de dança.  


No Balanço do Amor: Um filme com uma história apaixonante e totalmente dançante.



Filme: No balanço do amor (Save The Last Dance – USA – 2000 – Dir.: Thomas Carter)

O sucesso desta produção cinematográfica, produzido pela MTV Studios e pela Paramount, serviu de alavanca para outras que viriam depois. Filmes como ‘Ela Dança, Eu Danço (Step Up), ‘Vem Dançar (Take The Lead), entre outros. Tanto que o diretor Thomas Carter também dirigiu outro sucesso, que foi o filme ‘Coach Carter’ com o ator Samuel L. Jackson e embora seja um filme sobre um treinador de basquete, tem elementos de Hip Hop. E o roteirista Duane Adler também trabalhou em outro grande sucesso do gênero, que foi o já citado acima ‘Step Up’.

O filme trata de um tema polêmico, que é o encontro de culturas e raça. A junção do balé e do Hip Hop através da dança, e do relacionamento inter-racial de Sara, interpretada por Julia Stiles e Derek, que é interpretado pelo ator Sean Patrick Thomas. Depois da morte da mãe, Sara é obrigada a morar com o pai em Chicago, em um bairro onde sua maioria era de negros. Entre seu objetivo de ingressar na renomada Juilliard School e superar a perda de sua mãe, Sara apaixona-se por Derek e pelo Hip Hop. E com esta paixão vem junto o preconceito da família e amigos (muitos já passaram por isso, eu inclusive!), e os dois tentam juntos superar os desafios da vida.




A trilha sonora de Step Up é dançante e eletrizante, tanto que foram lançados dois discos, o primeiro no ano 2000 (Music From the Motion Picture), que inclui os maiores hits do filme, como ‘You – Lucy Pearl ft. Snoop Dogg & Q-Tip’, ‘U Know What’s Up – Donell Jones’, ‘Get It On Tonite – Montell Jordan’, ‘Crazy – K-Ci & Jo Jo (no DVD vem este clipe como bônus), entre outros. E o segundo disco foi lançado em 2001 (More Music From Save The Last Dance), que inclui em seu repertório ‘Da Rockwilder – Method Man & Red Man’, ‘I Can Tell – Jesse Powell’, ‘Where Ya At – Fat Man Scoop’, entre outros.

No Balanço do Amor é o tipo de filme que pode ser visto muitas e muitas vezes, que não se enjoa, pois é cativante, apaixonante e tem uma trilha sonora dançante, que dá vontade de ‘correr’ para o baile do Viaduto de Madureira ou pra Febarj!
Relembre este belo filme com o video da música 'Crazy' da dupla K-ci & Jojo, que conta com a participação de Julia Stiles e Sean P. Thomas.

Filme mostra em detalhes intimidades da diva Alicia Keys.




Filme: The Diary of Alicia Keys – A Documentary Film (USA – 2004 - Dir.: Lamont Burrell, Roderick Isaac e Jeff Robinson.

Este documentário é realmente um diário de Alicia Keys, pois a artista conta sua vida desde o seu nascimento, a sua ligação com a música, com a família. Mostra imagens de sua produção e preparação para os clipes e shows que faz em todo o mundo, como Arizona, Espanha, África, etc. O espectador assiste a vários detalhes de sua turnê e dos bastidores, os ensaios, a passagem de som, o clima das turnês entre o grupo que lhe acompanha, os momentos de lazer ao redor do mundo.

É um filme imperdível pra quem quer entrar na intimidade e ver curiosidades da artista, seus pensamentos, toda a beleza de Alicia Keys, as expectativas e o que espera para sua brilhante carreira. E o melhor de tudo, é ver em detalhes o grande talento de Alicia Keys.




The Runaways: O filme que conta brilhantemente a história da primeira banda feminina de rock dos EUA.


Filme: The Runaways – Garotas do Rock (USA 2010 – Dir.: Floria Sigismondi).

Este filme é baseado no livro ‘Neon Angel: A Memoir of The Runaways’, escrito pela cantora Cherrie Currie, que era praticamente a vocalista principal da banda e que foi brilhantemente interpretada pela atriz Dakota Fanning. O filme também conta com a bela atuação da atriz da série Crepúsculo Kristen Stewart, que interpreta o papel da guitarrista e cantora Joan Jett, que como a Cherrie Currie também ajudou na produção do filme.

Esta produção cinematográfica conta a história das meninas que com ajuda de seu empresário e produtor Kim Fowley,formaram a primeira banda de rock americana feminina nos anos 70.

O filme faz homenagens ao ícone David Bowie, que nesta época era já considerado um dos grandes roqueiros e era a inspiração de Cherrie Currie. 

É um filme intenso e pra quem gosta de rock clássico, é um ‘prato cheio’ e ainda traz belas atuações. Atrevo-me a dizer que merecia até uma indicação ao Oscar.


quinta-feira, 14 de abril de 2011

8 Mile: O filme que surpreendeu muita gente!



Filme: 8 Mile – Rua das Ilusões (USA – 2002 – Dir.: Curtis Hanson)

Esta produção de Hollywood fez história no cinema, pois conta a luta de um jovem, interpretado muito bem pelo rapper Eminem, para conseguir sucesso no rap, enfrentando todo tipo de problema. Além de Eminem, o filme contou com atuações maravilhosas de Kim Bassinger, que faz o papel da polêmica mãe do rapper, a saudosa atriz Brittany Murphy e o ator Mekhi Phifer.

A história se confunde com a realidade todo o tempo, devido aos problemas enfrentados por Eminem em sua vida real e por isso talvez se explique o sucesso que foi e lhe rendeu o Oscar de Melhor Canção em 2003, com a música ‘Lose Yourself’, derrotando indicados importantes como os filmes Chicago e Gangues de Nova York, do diretor Martin Scorsese. E isso na época foi uma doce surpresa, pois ninguém iria imaginar este filme ganhando um Oscar.

A trilha sonora do filme, claro é repleta de canções de Eminem, mas também traz rappers de peso, como Jay-z (‘8 Miles And Runnin’’), Nas (‘U Wanna Be Me’) e 50 Cent (Wanksta’). É um dos melhores filmes de batalha de rap que já foi feito e caberia até uma continuação, pois história é que não falta. Pra quem ainda não viu este filme (acho difícil), fica a dica de um bom filme. Relembre o video da música ganhadora do Oscar 'Lose Yourself'.



  

Filme: Notorius – B.I.G. – Nenhum sonho é grande Demais (USA – 2009 – Dir.: George Tillman Jr.).

Este filme mostra a trajetória de Christopher Wallace, ou melhor, Notorius BIG, como ficou mundialmente conhecido. A sua infância, o envolvimento com as drogas e a salvação depois do encontro com o Rap e a criação da gravadora do então Puffy Daddy (que já mudou de nome inúmeras vezes), a Bad Boy Records e Notorius, que foi um dos primeiros artistas a serem contratados. E mostra também o outro lado por trás da morte de outro grande rapper assassinado: 2Pac. Isso devido a rivalidade que existia naquela época e que culminou com a morte dos dois rappers.

O filme traz ótimas atuações dos atores, o parecidíssimo Jamal Woolard que interpreta Notorius, a atriz Antonique Smith que interpreta Faith Evans e a atriz Naturi Naughton, que interpretou a polêmica rapper Lil’ Kim. A mãe de Notorius, Voletta Wallace é interpretada pela grande atriz Angela Basset, Puffy Daddy é interpretado pelo ator Derek Luke e o ator Anthony Mackie interpreta 2Pac.

Este é um filme pra quem quer interar-se, aprofundar-se no mundo do Hip Hop antes do estrelismo e da super valorização que é hoje e quando a rivalidade entre as gangues eram mais acirradas e faziam suas vítimas. A versão em DVD traz de bônus algumas imagens raras de Notorius BIG, sem sombra de dúvidas é um excelente filme.